Introducción: El arte de Panamá es el reflejo de una mezcla
étnica muy interesante que se percibe en todas sus expresiones, desde la
artesanía y folklore, pasando por la arquitectura, la pintura, la escultura, la
música y la literatura.
Período Pre - Histórico
- Esta época es conocida como lo que sucedió
antes de la llegada de los españoles.
- Los habitantes pre colombinos panameños
desconocían la escritura por lo que existe una carencia de documentación
escrita de esta época.
- Nuestros habitantes indígenas pre colombinos
dominan muy bien la orfebrería, la alfarería, la madera, el marfil, la
concha, la piedra tallada, entre otras técnicas.
- En
Panamá la máxima representación de arte en esta época se concentra en los
sitios arqueológicos.
- En el
sitio arqueológico del Gran Coclé, en el Caño se destacan los arreglos de
columnas de basalto talladas y sin talla, que son muy similares a los
menhires prehistóricos. En el sitio Conte también se descubrió un
cementerio pre hispánico que tenía trabajos de oro y alfarería.
- En
el sitio arqueológico el Gran Chiriquí, específicamente en Barriles
aparece por primera vez la arquitectura publica, porque se registraron los
primeros asentamientos de un
grupo social particular en una zona geográfica especifica.
Se encontraron piedras talladas con formas de barriles y grabados
sobre piedras.
Período Colonial
- Se inicia con la llegada de los españoles y
la fundación de Panamá en 1519.
- Las técnicas d construcción fueron
cambiando y las viviendas se comenzaron a a hacer de madera;
los edificios importantes como iglesias, cabildos, etc.
Se construían de piedra o ladrillo.
- En la ciudad Panamá Viejo existieron objetos
de la vida cotidiana, producidos por artesanos coloniales panameños. Esta
ciudad fue destruida por el ´pirata Henry Morgan en 167.
- En
las provincias del interior también se encuentran
edificios construidos en esa época como por ejemplo la Basílica
de Santiago Apóstol en Natá de los Caballeros y la Montaña. En ambas
iglesias los trabajos de ebanistería son magníficos.
Luego de que la ciudad de Panamá fue trasladada en
1673 al actual Casco Antiguo, en éste
se construyeron las murallas de la cuidad y se trató de
conservar la arquitectura colonial.
De este tipo de arquitectura el "Altar de
Oro" de la iglesia de San José.
Este retablo data del siglo XVII y es de estilo
barroco, lamina con la técnica de "Pan de Oro", la Casa Góngora que
data de 1730, es la casa más antigua del Caco Antiguo y posee un estilo de
influencia francesa primero y luego neo-clásico.
- Para el año de 1856 se eliminan las murallas
en las ciudad y aparecen edificios como el Hotel Central y el Grand Hotel,
los cuales poseen un marcador de estilo francés.
- En el siglo XIX se dan dos acontecimientos que
percuten de manera directa en el arte y éstos son: la construcción del
ferrocarril y la construcción del canal por los franceses.
- Gracias a estas obras muchos artistas
extranjeros utilizaron el Istmo para sus inspiraciones, aunque no son
obras de origen panameño.
Epifanio Garay
Epifanio Garay (Bogotá, 9 de enero de 1849 -Villeta, 8 de octubre
de 1903) fue un pintor
retratista colombiano. Se le considera el retratista más importante
del arte de Colombia. En su momento utilizó la fotografía como modelo y
soporte para sus obras, particularmente para el retrato, lo cual fue novedoso y
contoversial en su época. También se reconoce como cantante operático y
cronista de arte. Se honora con un busto enfrente del Museo Nacional.
De estudiante Epifanio Garay asistió el Colegio Mayor de
Nuestra Señora del Rosario, a la Academia de Música y la
Academia Julien Uno en París. En 1890 Epifanio Garay se trasladó a la ciudad
de Panamá donde realizó
muchas de sus obras más famosas incluyendo retratos al óleo de Simón Bolívar, José de Fábrega,Tomás Herrera y Justo Arosemena. En 1893 fue
nombrado director de la Escuela Nacional de Bellas Artes en Colombia.
Epifanio Garay Caicedo desciende de una
familia de artistas notables de Colombia. Hijo del pintor
y ebanista Narciso Garay, y de Dolores Caicedo, se casó con la panameña Mercedes Díaz
Remón, en el año 1873. De esta unión nacieron sus dos hijos, quienes también
fueron artistas: Nicole, pianista y compositora, y Narciso, violinista,
escritor e investigador de la música y el folclore panameños.
Período Republicano
En 1903 se inicia una nueva época y se da con rigor
el movimiento pictórico en nuestro país. El principal personaje Don Roberto
Gerónimo Lewis García de Paredes.
Roberto Gerónimo Lewis García de
Paredes
- Nace en la ciuda de Panamá en 1874. Realiza sus estudios primarios
y secundarios en Panamá y Francia respectivamente. Más adelante regresa a
tomar estudios en Paris con Leon Bonnat y Albert Dubois-Pillet; estas
relaciones marcan su posterior desarrollo estético y estilístico.
- Tuvo a su cargo realizar obras para exaltar algunos edificios
públicos.
- Gracias a la arquitectura neo-clásica de Genaro Ruggieri,
la cual era la arquitectura oficial del aépoca, Lewis decoro obras
como el teatro Nacional, el Palacio de Gobierno, el Palacio de Justicia,
el Cabildo y el Instituto Nacional.
Por último para el año de 1936 pinta una
serie mural en el Aula Máxima de la Escuela Juan Demóstenes Arosemena, en la
que trata plasmar la historia de la humanidad, pero lamentablemente ésta obra
quedo inconclusa.
Principios del siglo
XX
Destaca la arquitectura canalera, las ciudades
jardín combinadas con amplias avenidas simulando el Paseo del Padro en Madrid,
España.
Leonardo Villanueva
Meyer
- En la época republicana se convierte en el arquitecto oficial del
Gobiero.
- Es autor de grandes obras como la casa Arias Feraud o casa de
Municipalidad y el Palacio de Gobierno o Palacio de las Garzas, donde
colaboró con Lewis quien confeccionó todos los frescos, destacando los del
Salón Amarillo y el Salón de los Tamarindos.
Los Años 30
Aparecen las barriadas de Bella Vista y de la Exposición,
al igual que se hace presente el nuevo estilo llamados
"Neocolonialismo" o también llamada arquitectura bellavistana.
Aparecen grandes figuras como Humberto Ivaldi y Juan Manuel Cedeño.
Humberto Ivaldi
Pintor panameño, discípulo de Roberto Lewis, nacido en 1909 y
muerto prematuramente en 1947. Estudió en la Academia de Bellas Artes de San
Fernando en Madrid y desarrolló su vocación pictórica en Panamá. Destacado por
su talento como retratista, se dedicó especialmente al paisajismo. Entre
algunas de sus más celebradas obras están las
pinturas Pescadores y Viento en la Loma que son dos
ejemplos característicos de su particular estilo.
Se destacan entre sus obras "El viento en la
loma". Estudiante de Lewis completo su aprendizaje en Madrid. En su
pintura combinó el estilo tradicional con el postimpresionista. Construyo a
la formación de la primera generación de pintores modernos en Panamá.
|
- En este período aparecen las influencias
internacionales de la arquitectura orgánica a traves de Calvin Stempel y
del funcionamiento en obras como la ciudad Universitaria Octavio Méndez
Pereira, el Hotel Panamá y el Hotel Continental.
- Es una época que se considera un "período
de revisión crítica" que estuvo acompañado de la celebración de los
50 años de la república.
- Uno de los artistas
mas representativo de la generación critica es
el pintor Alfredo Sinclair Ballestero, junto con Juan Manuel
Cedeño.
Alfredo Sinclair
Nace en 1915 y en 1941 inicia sus estudios en
la Escuela de Bellas Artes bajo la orientación de
Humberto Ivaldi y Roberto Lewis. Luego viaja a Argentina donde relaza
estudios en la Academia Ernesto de Cárcova.
Argentina es es esa época la sede de la
pintura abstracta en América Latin. Por esto fue el primero en experimentar
este tipo de pintura en Panamá, además utilizaba vidrio molido en sus obras.
Arte de los 90's Hasta
Nuestros Días
La obras arquitectónica actuales estan
influenciadas por la tendencias internacionales y la nueva tecnología.
EL principal representante del arte panameño actual es Brooke Alfaro.
Brooke Alfaro
Nace en 1949 y su característica principal es la burla que hace de la
imágenes católicas, el poder político de las peculiaridades de la sociedad
latinoamericana.
En sus obras aparece la ironía, la caricaturización y el afán por lo
grotesco.
Sus obras están repletas de figuras, en una especie de exuberancia barroca.
Logra efectos de deformación de la imagen, el afloramiento de los rasgos
psicológicos de los personas con naturalidad.